TOSCA

« Dans ce spectacle, nous ne sommes pas tout à fait à Rome en 1800. Nous errons plutôt dans certains de ces étranges couloirs italiens dont le réalisateur contemporain Paolo Sorrentino a le secret dans ses films (Il Divo ; La grande Bellezza) comme dans ses séries (The Young Pope ; The new Pope). Ici, pas d’architecture écrasante ni de mobilier impérial, mais de vastes voiles qui flottent de toutes parts, entre oxygène poétique et asphyxie tragique.

Dans l’acte I, d’immenses drapés blancs dissimulent l’échafaudage qui mène à la figure sacrée et dissimu- lée de la Madone, tandis qu’une poignée de prie-Dieu suffisent à évoquer le caractère sacré de l’église. Dans l’acte II, les rideaux translucides sont bercés par la brise tiède de Rome ou suggèrent, en ombres chinoises, les chœurs du jardin et la silhouette de l’amant torturé. Dans l’acte III, une soie bleue sombre nous plonge dans le monochrome d’une nuit étouffante qui va finir par avaler les amants maudits.

Sur ces tissus qui s’inspirent du principe des rideaux Kabuki, des images évanescentes apparaissent pour représenter le souffle continu de l’art, de la vie et de la mort mais aussi, la part de rêve qui se cache dans la musique capiteuse de Puccini. Dans cet univers épuré, les corps en costumes contemporains s’abîment dans des rapports de force ou séduction que cette version chambriste rend encore plus poignants. »